Toda a nossa história com projetos incríveis realizados nesses 10 anos de PandoraPix
Contribuidores
Conheça a aqueles que fizeram parte da da história do PandoraPix desde 2013.
PandoraPix
Aqueles que fazem a PandoraPix acontecer
Paulistano, vive no Rio de Janeiro, cidade que escolheu como sua, desde 2008.
Aprofundou seus estudos de filosofia na Casa do Saber e arte contemporânea na EAV – Escola de artes visuais do Parque Lage é Graduado em Administração de Empresas e fez mestrado de Marketing na USP – e mestrado de administração de Empresas na ESPM SP é Mestrando em Artes do Instituto de Artes da UERJ é Fundador e Master Fine art printer da PandoraPix Estúdio de Impressão Fine Art.
Finalista do Prêmio de Fotografia Marc Ferrez FUNARTE 2014.
Participou do Festival Internacional dos Encontros da Imagem de Braga Portugal com o trabalho Multiverso.
Sua jornada de descoberta e paixão o levou a explorar o mundo da impressão Fine Art , fotografia e arte, expandindo seus horizontes e adquirindo habilidades valiosas ao longo do caminho. Rodrigo embarcou em uma busca de conhecimento, estudando gerenciamento de cores em São Paulo e se lançou na carreira de Master Fine Art printer. Durante esse percurso, realizou suas primeiras impressões Fine Art e mergulhou profundamente em pesquisas sobre arte e fotografia.
Hoje, Rodrigo é um empreendedor proprietário da PandoraPix Barra, e está prestes a inaugurar seu novo espaço em janeiro de 2024. A grande novidade é a incrível impressora Fine Art de pigmento mineral HP Z9+ Pro, a mais avançada do mundo. Com uma boca de impressão impressionante de 162 cm, ela oferece um desempenho de nível superior. O pigmento mineral utilizado tem uma durabilidade excepcional, podendo perdurar por mais de 275 anos, de acordo com os principais institutos independentes de avaliação da indústria Fine Art.
A paixão e dedicação de Rodrigo Lopes à arte, design e qualidade de impressão são a base do seu sucesso. Sua busca constante pela excelência e inovação é uma inspiração para todos na indústria gráfica
Colaboradores

Lucas Albuquerque
Bacharel em História da Arte pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro e mestrando em Processos Artísticos pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro. É curador independente e pesquisador, tendo sido curador-organizador da Galeria Aymoré (Rio de Janeiro). Realizou a curadoria das exposições “Gamboa: nossos caminhos não se cruzaram por acaso”, no Instituto Inclusartiz, (2022) “Reparar horizontes, convergir gestos” (2021), no Espaço Cultural Oásis; “Futuração” (2021), “Bordas da ausência” (2019) e “Plural – sob os excertos da matéria” (2018), na Galeria Aymoré; e “Portas e janelas: Arvin Widder” (2018), no Museu do Ingá, além de outras individuais e coletivas. Atualmente, é também coordenador do programa de residências artísticas do Instituto Inclusartiz, estabelecendo conexões com artistas, curadores e pesquisadores entre o Rio de Janeiro (Instituto Inclusartiz), Londres (Delfina Foundation) e Amsterdã (Rijksakademie). Desenvolveu a pesquisa “As relações entre melancolia e nostalgia no filme Sixty six”, sobre o cineasta americano Lewis Klahr. No mestrado, desenvolve a sua dissertação realizando uma investigação sobre a produção final de Harun Farocki, refletindo sobre a imagem digital e a interseção entre guerra, entretenimento e mídia.

Walter Firmo
Nascido em 1937 no Rio de Janeiro, Ingressou no fotojornalismo em 1955, como aprendiz, no jornal Última Hora, e não parou mais. Trabalhou em diversos jornais e revistas. Chamado de “mestre da cor”, Firmo é autor de retratos memoráveis de ícones da música brasileira como Pixinguinha, Dona Ivone Lara, Cartola. Outra vertente bastante conhecida de seu trabalho são as imagens de festas populares registradas por todo o Brasil.

Márcia Mello
Bacharel em Letras pela UFRJ, pesquisadora, curadora e conservadora de fotografia. Foi curadora do Departamento de Fotografia do MAM (RJ), entre 1988 e 1997. Entre 2006 e 2015 foi diretora-curadora da Galeria Tempo (RJ)

Nana Moraes
Fotógrafa, nasceu em 1963 no Rio de Janeiro. Formada em jornalismo pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC).É diretora do Retrato Espaço Cultural e Coordenadora do Espaço Educação Valda Nogueira. Colabora há mais de 30 anos para os mercados editorial, cultural e publicitário, com cerca de mil capas publicadas.
Em 2021, expôs as matrizes artísticas do livro Ausência, no Centro Cultural Justiça Federal, na mostra Ausência Correspondência Fotográfica, com curadoria de Milton Guran, evento do FotoRio2021.Em 2020, realizou a exposição virtual, UNO expo-concerto. Em 2019 Nana Moraes recebeu pelo trabalho Ausência, a Medalha Jorge Careli de Direitos Humanos, em sua 16º edição promovida pelo Sindicato dos Trabalhadores da Fiocruz (Asfoc-SN). Inaugurou, em 2017, a exposição Ausência no Centro Cultural Correios na programação oficial do FotoRio. No mesmo ano expôs Ausência na Casa de Cultura de Paraty no Festival de Fotografia Paraty em Foco. E em 2018 expôs na Fiocruz, onde recebeu a Medalha Jorge Careli de Direitos Humanos.
Publicou o livro Andorinhas, Nau Editora, em 2011, primeiro livro da trilogia DesAmadas.
Foi seis vezes vencedora do Prêmio Abril de Jornalismo e premiada pela Associação Brasileira de Propaganda como Destaque Profissional/Fotografia em 2007 e 2011.

Daniela Dacorso
Formada em Comunicação Social com Pós-Graduação em Fotografia como Instrumento de Pesquisa em Ciencias Sociais, desenvolve projetos como artista visual utilizando a fotografia.

Edu Monteiro
Artista visual, fotógrafo e pesquisador. É doutorando em Arte pela UERJ e mestre em Estudos Contemporâneos das Artes pela UFF (2013).

Bruno Veiga
Começou a fotografar nos anos 80 nos diários nacionais O Globo e Jornal do Brasil. Em 1995, monta a Strana Agência Fotogràfica.

Jorge Bispo
Formado em artes plásticas pela Escola de belas artes na UFRJ, trabalhou em alguns dos principais veículos de imprensa do Brasil, como Jornal do Brasil e Editora Abril.

Milton Guran
Nascido na cidade do Rio de Janeiro, em 1948, morou durante certo tempo em Brasília, onde fundou a Agência Ágil de Fotojornalismo e se tornou fotógrafo do Museu do Índio em 1986.

Claudia Tavares
Nasceu no Rio de Janeiro em 1967. É Mestre em Linguagens Visuais pela Escola de Belas Artes da UFRJ e em Imagem e Comunicação pelo GoldSmiths College da University of London.

Joaquim Paiva
Fotógrafo e colecionador de fotografia brasileira e estrangeira contemporâneas, Iniciou-se na fotografia em 1970 em Brasília, ao tomar fotos a cores do Núcleo Bandeirante.

Marcelus Amorim Lemos
A ML Express é a parceira de entregas na cidade do Rio de Janeiro, trabalhando com entregas rápidas conseguimos atender a necessidade de comodidade, rapidez e eficiência de nossos clientes.

Joaquim Marçal
Pesquisador da Divisão de Iconografia da Biblioteca Nacional (BN), onde implantou o primeiro núcleo de design e chefiou a Seção de Promoções Culturais, a Divisão de Fotografia e a Divisão de Iconografia. Idealizou e coordenou o projeto de resgate da coleção de fotografias de d. Pedro II, hoje inscrita no programa Memória do Mundo, da Unesco e contribuiu no projeto do laboratório da Biblioteca Nacional Digital – onde atua como curador, pela BN, no portal Brasiliana Fotográfica.
Doutor em história social, é professor nos departamentos de Artes & Design e de Arquitetura e Urbanismo da PUC-Rio e no curso de pós-graduação Fotografia e Imagem, da UCAM. É autor de textos sobre a história da fotografia e do design, de livros como História da fotorreportagem no Brasil: a fotografia na imprensa do Rio de Janeiro de 1839 a 1900 , curador de exposições como “Sebastião Salgado – territoires et vies” (Biblioteca nacional de França, 2005) e perito judicial em fotografia e artes gráficas.

Débora Maia
Consultora Especialista em RH, com MBA pelo IBMEC, sócia fundadora da PandoraPix e 4Health. Empreendedora e colunista da Revista RH.

Simone Rodrigues
Iniciou sua formação em artes visuais no final dos anos 1980. Tem graduação em História e é Mestre em História Social da Cultura . Atualmente é professora no Parque Lage.

EXPOMUS
A Expomus atua desde 1981 em projetos museológicos no Brasil e no exterior, buscando sempre dialogar com o tempo presente e garantir impacto social positivo. Seu trabalho abrange questões sociais, culturais, científicas, tecnológicas e ambientais, com foco recente na sustentabilidade e diversidade. A empresa incorpora emergências socioambientais em seus projetos, promovendo práticas sustentáveis e preparando instituições para desafios climáticos. Além disso, valoriza ações colaborativas, formação de públicos e inclusão. Com mais de 250 projetos realizados, atende museus, colecionadores e órgãos públicos, oferecendo soluções inovadoras e de alta qualidade.

Leonardo Ramadinha
Vive e trabalha no Rio de Janeiro. Carioca, formado em Comunicação Social pela PUC, cursou especialização em Artes Visuais na Unesa e é pós-graduado em Fotografia e Ciências Sociais pela UCAM. Participou de exposições coletivas e individuais no Brasil, Argentina, EUA, Colômbia, Alemanha e Eslovênia.